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Aprende > La belleza de desviarse. El gesto humano y el error en la máquina

Imagen abstracta con apariencia de interferencia digital. Sobre un fondo oscuro aparecen franjas horizontales, bloques rectangulares superpuestos y ondulaciones repetidas que generan una sensación de distorsión o error de pantalla. En el centro se forma una masa irregular de líneas vibrantes y patrones duplicados, como si varias capas de imagen estuvieran desplazadas entre sí. A los lados se ven zonas fragmentadas que parecen cortes, barridos y rastros luminosos. - Imagen La belleza de desviarse. El gesto humano y el error en la máquina

La belleza de desviarse. El gesto humano y el error en la máquina

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Te invitamos a explorar los universos creativos de Primeiro, proyecto del músico argentino Segundo Teófilo Bercetche, y de Ambivalencia, proyecto de la artista colombiana Camila Valencia, quienes nos acompañarán en el quinto Órbitas sonoras de 2026. 

El concierto será el jueves 16 de julio, a las 7:00 p.m., en el domo del Planetario de Medellín.

Consigue aquí tu boleta para Órbitas sonoras.

Conversamos con lxs artistas sobre sus procesos creativos, inspiraciones y aportes a la escena de experimentación sonora y audiovisual latinoamericana.

Ambivalencia: Distorsionar para ver

Maestra en Artes plásticas y diseñadora de vestuario. Su práctica artística se centra en el videoarte y el video experimental, con dispositivos analógicos como sintetizadores y mezcladoras de video. Mediante técnicas de electrónica experimental modifica los circuitos de dispositivos antiguos para generar errores y distorsiones en la imagen.

¿Cuál es el proceso habitual que sigues para hacer tus creaciones audiovisuales?

"Mi trabajo parte de una inspiración inicial que guía la recopilación de imágenes provenientes de distintas fuentes, entre ellas grabaciones personales y material de archivo. Posteriormente intervengo este material a través de sintetizadores de video que lo transforman y reinterpretan, para finalmente construir las piezas audiovisuales finales".

¿En qué te inspiras para tus creaciones? 

"Me inspiran la electricidad, las ondas, el sonido y los sistemas de organización presentes en la naturaleza, especialmente aquellos que pueden observarse en los insectos y otros fenómenos físicos". 

¿Cuál es tu aparato favorito para hacer tu trabajo? 

"Tengo un especial interés por los dispositivos analógicos. Los sintetizadores de video son mis aparatos favoritos, me obsesiona su capacidad para reinterpretar las imágenes y revelar comportamientos inesperados en ellas". 

¿Qué software utilizas para tus experimentaciones? 

"Me interesa principalmente la exploración de hardware por su relación directa con el cuerpo y la materia. También experimento constantemente con herramientas digitales que puedan complementar mi trabajo, pero mi atención sigue estando en los procesos físicos y en la interacción tangible con los dispositivos".

¿Qué opinas de la escena de experimentación sonora y audiovisual en Colombia? 

"Considero que contamos con mucho talento local. Constantemente surgen propuestas muy interesantes y también se están gestando espacios que permiten su difusión. Es una escena diversa y activa que sigue creciendo gracias al trabajo colectivo de artistas, gestores y espacios independientes". 

¿Cuál ha sido su aporte a la escena nacional de experimentación visual? 

"Mi aporte ha estado principalmente en la creación de espacios para compartir conocimientos y herramientas, así como en la exploración y difusión de tecnologías relacionadas con la experimentación visual. A través de talleres, presentaciones y proyectos colaborativos, he buscado contribuir al fortalecimiento de una comunidad interesada en estas prácticas".

Primeiro: "Soy el pastor de mis máquinas"

Músico electrónico experimental. Su música trasciende los límites convencionales, para explorar la música ambient, la electrónica artesanal y más allá. Si bien su obra puede evocar una sensación de tranquilidad, similar a la de artistas como Hiroshi Yoshimura, un análisis más profundo revela las intrincadas capas y los meticulosos arpegios. En 2023 lanzó su primer álbum "Music for Horses", con el sello discográfico Danzee, de Berlín.

¿Cuál es el proceso habitual que sigues para hacer tu música? 

"De alguna manera soy el pastor de mis máquinas. Ellas dictan el camino y yo trato de guiarlas para que no se descarrilen, trato de llevarlas por el buen camino".

¿En qué te inspiras para crear? 

"Generalmente después de ir a bailar, tipo 4 o 5 a.m.".

¿Cuál es tu aparato favorito para hacer música experimental o electrónica? 

"El cerebro de mi música es el secuenciador Torso T1 sumado al sintetizador Tetra4 (que me gusta tanto que tengo dos)".

¿Qué software utilizas para tus creaciones?

"¡Uso solo hardware!"

¿Qué opinas de la escena de experimentación sonora y audiovisual en Colombia?

"Espero conectar con la escena colombiana durante mi tour".

¿Cuál ha sido su aporte a la escena de la música electrónica?

"Creo haber parido un género nuevo: el ambient manija, o sea un ambient más mental y loopero, más obsesivo y menos relajante. Más ligado a la pista de baile que al chill".